Invitation

 

 

Les Deux sœurs à boue-Muddy Sisters sont heureuses de vous inviter à leur première participation à la vente du printemps de la Guilde des potiers d’Ottawa.  L’événement aura lieu au Centre des arts Shenkman du 11au 14 avril,2013 . Vous pourrez voir des démonstrations de tournage, une exposition de l’historique de la guilde ainsi que la vente d’œuvres des potiers de la région.


Voici les heures d'ouverture:
            Jeudi de 18h00 à 22h00
            Vendredi de 10h00 à 22h00
            Samedi de 10h00 à 22h00
            Dimanche de 10h00 à 17h00 


 De plus, à l’occasion de son  40^ième anniversaire, la guilde vous invite à un vernissage qui aura lieu jeudi le 11 avril, à 18h00.  C’est alors que l’on dévoilera les gagnants du concours des meilleurs œuvres réalisées par des potiers de talents.  

 

Au plaisir de vous rencontrer.


 

Première exposition!

Hé oui, nous sommes prêtes à exposer pour la première fois nos créations en poterie. Les étagères bien éclairées ont été fabriquées par mon beau Walter. Installées au sous-sol, les tablettes se sont vite remplies de notre production de vases décoratifs saggar et poteries fonctionnelles.

Pour notre première expérience nous avons opté de participer à titre de membres de la Guide des potiers d'Ottawa http://www.ottawaguildofpotters.ca/. L'appui, les conseils et l'encadrement de la Guilde sera un atout précieux pour nous aider avec la démarche de mise en marché et de vente.





L'exposition aura lieu au Centre des Arts Shenkman d'Orléans http://shenkmanarts.ca/fr/exhibits_expositions/index ,
du 11 au 14 avril 2013.

Voici les heures d'ouverture:
            Jeudi de 18h00 à 22h00
            Vendredi de 10h00 à 22h00
            Samedi de 10h00 à 22h00
            Dimanche de 10h00 à 17h00

 Nous vous confirmerons les heures que nous serons présentes à l'exposition.  Au plaisir de vous rencontrer lors de cet événement.

Saggar Firing with Alison Brannen




Jennifer, Renée, Michelle and Alison

From July 23 to 27, we attended a Saggar Firing workshop in Brockville at Saint Lawrence College, with Alison Brannen.

http://www.alisonbrannenceramics.com/

What great opportunities for the group to share knowledge and experiences, to practice new skills and discover the many facets of this ancient firing method.

 

Thank you Allison and Jennifer for your generosity, patience and great sense of humour.
Smile Jen!









Un atelier ne fait qu’effleurer la matière et suite à cette semaine intensive, nous voulons poursuivre cet art de cuisson car nous avons été épaté par la beauté des résultats.

Saggar

Je viens de vivre une expérience exaltante et j'aimerais bien vous la partager.
Tout a commencé cet hiver lorsque Renée et moi planifiions notre choix de cours d'été. Nous avons opté de suivre le cours qui s'offre au St. Lawrence College à Brockville par Alison Brannen sur la cuisson saggar.  On a été attirées par les couleurs qu'offrait cette technique de cuisson. Une des exigences du cours est d'apporter 25 pots dont 15 crus et 10 avec texture de cuir.



Je fais une courte réflexion sur le type de pot et j'opte pour un thème: des nichoirs!  Mais ma curiosité ne peut attendre le cours et je décide de faire l'expérience d'une cuisson saggar.

Saggar en terre cuite

Mes recherches me confirment qu'il y a autant de techniques de cuisson saggar qu'il y a de potiers. Donc, comme je veux vivre une expérience enrichissante, je choisis 6 différents types de saggars en espérant d'en réussir au moins une.

Saggar momifié

 Parallèlement mon beau Walter bâtit le four ouvert avec brique à four et prise d'air.

Le matin du 19 mai, les conditions atmosphériques sont parfaites, soleil radieux et pas de vent.  Walter place les nichoirs sur un nid de brin de scie et de copeaux de bois.  Il ajoute du sel ce qui devrait créer les couleurs recherchées sur des pots saggar.

Il termine en ajoutant des buchettes de bois. Et c'est partit!

Lorque le feu de bois est bien entamé, on recouvre
 celui-ci d'une tôle de métal.

Tout au long de la cuisson on remarque que les flammes donnent une grande variété de couleurs inusitées.











Quelques heures plus tard, le bois, les copaux, le brin de scie ainsi que tous les éléments ajoutés aux pots sont en cendre.

 Walter extrait délicatement chaque pièce.  Quelle suprise!  Nous sommes plus qu'enchantés par les résultats.

Cette première expérience de cuisson saggar n'est que le début de nombreux projets qui me mijotent dans la tête.  J'ai tellement hâte de prendre le cours mais surtout de créer de nouvelles pièces qui pourront être embellies par ce genre de cuisson.

Les glaçures

J'ai suivi un cours classique.  La connaissance du latin est encore aujourd’hui très utile.  Toutefois, cette formation classique était défaillante au niveau des sciences. La chimie et la physique me font amèrement défaut pour les structures façonnées et pour les glaçures.  Je compense par moultes essais et erreurs.  J’ai tout mon temps!

Les glaçures sont comme des matières vivantes qui fluctuent selon l’épaisseur, les textures des pots, l’argile utilisée, l’application, le taux d’humidité, les mélanges, les contrastes souhaités…

Récemment, j’ai expérimenté avec certaines glaçures selon les recettes de Ron Roy, avec des résultats parfois heureux parfois mitigés.

L'aventure d'un pichet

Après avoir gardé Pilou, mon petit chien, j’offre à ma grande sœur Lu7, le choix d’une poterie.  Elle demande avec enthousiasme que je lui façonne un pichet.  Quelle belle occasion d’appliquer les techniques présentées par Carol-Ann Michaelson.

Pragmatique, je fabrique un gabarit en papier.  Tout va bien et je monte un pichet de 35cm.  Après consultation avec Renée, l’autre sœur à boue, elle me recommande de modifier l’angle du pied… pas de problème.  Cette étape améliore en effet l’harmonie du pichet.

Le lendemain, très encouragée par les résultats, je décide de faire une coupe vaguée à la base.  Oups! Erreur, je défonce la base que je remodèle.  La cuisson biscuit terminée, j’applique la glaçure « Field Mouse Green » de Ron Roy.  Après la cuisson glaçure, HORREUR! elle est trop épaisse à l’intérieur du bec et s’est retirée en petits cercles.  J’applique en jet, une autre couche de glaçure et recuit le pichet.  HUMMM! les cercles se sont refermés partiellement et la couleur s’est détériorée.  Après une troisième cuisson, YACK! le tout ressemble à un horrible concombre.

Je recommence un deuxième pichet.  Le montage va bon train.  Renée me suggère de modifier la poignée.  Tout va bien.  Dernière petite touche et MALHEUR! j’accroche la poignée qui tombe en morceau.  Je refais la poignée,  elle ne colle plus.  Je modifie le style sans poignée.  En vidant les copeaux d’argile qui s’étaient accumulés au fond du pichet, le bec tombe dans le lavabo. MERDE!

Je recommence le troisième pichet le 19 décembre.  L’échéancier est serré car je veux remettre le cadeau à ma grande sœur lors de la rencontre familiale le 27 décembre.  Chaque étape demande une grande minutie.  Finalement, le 25 décembre, le troisième pichet est déposé dans le four et j’attends avec impatience la fin de la cuisson.

ALLELUIA!  il est magnifique.

Lorsque Lu7 ouvre la boîte, elle pleure de joie et moi, je sais que dès demain,  j’en ferai un autre.

Becs verseurs

                                                                        
Pour une artiste, la poterie offre le plus beau et le plus périlleux des défis.

                                                                         Beau parce que cet art millénaire exige un apprentissage constant de nouvelles techniques; périlleux pour les mêmes raisons.

Cet été au cours offert au St-Laurence College par Carol-Ann Michaelson, j’ai appris quelques techniques pour façonner des becs.

 Becs de pichets, de théières, de sauciers, becs tirés, becs modelés et becs avec coudes.

     Tout un univers à explorer!

Pour une artiste, la poterie offre le plus beau et le plus périlleux des défis.

Drip and Spill No More

From July 11 to 15, we registered to the Drip and Spill No More workshop at Saint Laurence College, in Brockville. Carol-Ann Michaelson was to be our teacher for the week….and what a teacher! Generous, inspirational, patient, experienced, talented and creative, to start with. 

We learned so much: oval and squared shapes, new types of handles, small spouts, pulled spouts, tea spouts, hand build spouts, drip less spouts, decorative spouts!

We were encouraged to look at our work and share constructive criticism.  Carol-Ann supported us to go a little bit, or, much further.  From now on, ‘Stop and look at your piece’, will be the words that come to mind when we throw or do hand built pots.

We love doing pottery and now our passion has grown even more.

Thank you Carol-Ann.

http://www.carolannmichaelson.ca/

John Ikeda

John Ikdea, potier de renom, était  l'artiste
 invité de l'école de poterie de Gloucester pour animer deux ateliers au Centre des arts Shenkman,
 à Orléans,

les 20 et 27 mars.

.

   Lors du premier atelier, John a fait la démonstration des différentes   étapes de fabrication d'une théière.  Entre ses mains habiles, comme ça semble facile!  



Au  second atelier, John a expliqué des techniques avancées de tournage et de décoration.  Perfectionniste, John fignole l'ouverture d'un bec ou la ligne d'un vase à la recherche de l'harmonie.  Son expérience se révèle dans l'assurance du coup de pinceau et à l'application des couleurs.

 



Nous avons apprécié la générosité de John à partager ses nombreux trucs et conseils.  Vous pouvez le joindre à l'adresse suivante:
jonikedda@yahoo.ca

Merci à l'école de poterie de Gloucester d'offir ces ateliers aussi inspirants!
http://www.gloucesterpotteryschool.com/